Art-Making, From Idea to Presentation
Most members of the art community do not consider themselves professional artists, in accordance with any definition of professional.
At least they don’t make the same complicated and ambiguous claim of being professional artist yet. However, they are convinced that the art could help them to make sense of their life, or it is through art that they could discover some meaning in their life.
With this belief in art, regardless of being a professional artist or not, we all are “artist”. But how would we experience perfect artistic creation, if we are not professional artists yet? Nowadays, it doesn't matter in what branches of art or with what tools, arts are almost identical in the process of idea to performing.
In contemporary arts, it makes no difference whether we have professional experience or not. With every level of experience, it is necessary to have someone to talk to and be with. someone who help us in the process of art-making, from selection of ideas to presentation.
That rare and mysterious moment is making the artwork. The moment that marks the end of “birth” and the beginning of the life of an artwork.
"From idea to presentation" is a workshop for companionship with the
art-projects of participants, so that they could begin their journey in art-making. The journey from Idea development to finishing the artwork.
Participation in these courses has two basic conditions that will be evaluated in consulting session before the start.
First: Getting to know the tools such as drawing, color, software, camera, word, body, voice, concept, paper, glass, stone, or any other material for artistic work.
Second: the will to make artwork which is for ourselves, and this will be provided only by believing in the art in giving meaning to human life.
This course will be held in Shaargallery. The number of participants is only 6. When registering, you are enrolling for 10 sessions/days and each session will be 2 hours.
The director of this course is Davood Ajorlou. He graduated in Philosophy of art and has experiences in Experimental Film, Creative Writing and Art Direction. So far, he has implemented this course several times in Art faculties and institutions.
هنر ؛ از ایده تا اجرا
بسیاری از اهالی هنر، خود را هنرمند حرفه‌ای، با هر تعریفی، نمی‌دانند. دست‌کم آن‌ها هنوز این ادعای پیچیده و پر از حرف و حدیث را ندارند. باور دارند که کار هنری می تواند زیستنشان را معنا کند یا از طریق کار هنری معنایی را برای زیستنشان کشف کنند. با این باور به هنر، حرفۀ ما هنر باشد یا نه، همۀ ما هنرمندیم.
اما حالا و با این رویکرد چگونه می‌توانیم بدون این‌که هنرمند حرفه‌ای باشیم، یک کار هنری را به‌طور کامل تجربه کنیم؟ تفاوتی ندارد در چه رشته‌ای یا با کدام ابزار بتوانیم کار هنری کنیم.
در هنر امروز، فرایند شکل‌گیری اثر هنری در تمام رشته‌ها و با هر ابزاری تقریباً یک‌سان است. تفاوتی هم ندارد که چقدر تجربه داریم یا نداریم. با هر میزان تجربه برای کار هنری همیشه و در هر سطحی یک نیاز ضروری داریم. لازم است در فرایند هیجانیِ انتخاب و شکل‌دادن ایده‌ها تا پرورش و اجرا، یک همراه داشته باشیم. یکی جز خودمان که در انتخاب ها، تصمیم ها، کشف ها، بنبست ها و تداوم ها بتوان با او گفت وگو کرد. گفت‌وگویی که ادامه دارد تا آن لحظۀ سخت و غایی و البته کمیاب فرا برسد. لحظه ای که نقطۀ پایانِ زایش است و آغاز زندگیِ اثر هنری.
ایده تا اجرا دوره‌ای برای همراهی با پروژه های هنری است. شرکت کنندگان این دوره با معیارهای کار هنری در هنر امروز آشنا می شوند. روش‌های انتخاب موضوع را فرا می‌گیرند. شیوه‌های تبدیل موضوع به ایده را تمرین می‌کنند. در نهایت هم می‌توانند اجرای اثر هنری خود را با ایده‌هایی برگرفته از خودشان آغاز نمایند.
در فرایند ایده تا اجرا شرکت‌کنندگان پرورش و مراقبت از ایده را تجربه می‌کنند تا معنای خود را به صورت یک اثر هنری به اجرا یا به همان نقطۀ پیش از پایان برسانند. نقطۀ پایان وقتی فرا می‌رسد که اثر خود را عرضه می‌کنند و پس از عرضه، دیگر این نقطه تبدیل به نقطۀ آغاز دیگری میشود.
حضور در این دوره ها دو شرط اساسی دارد که پیش از دوره متقاضی در یک جلسۀ مشاورۀ نیم ساعته در شارگالری از این دو جهت ارزیابی میشود:
یک.
ابزاری مثل خط، رنگ، نرم افزار، دوربین، کلمه، بدن، صدا، مفهوم، کاغذ، شیشه، سنگ یا هر مادۀ دیگر را برای کار هنری بشناسیم. به‌عبارت دیگر بلد باشیم در محدودۀ مشخصی از برخی ابزار‌ها استفاده کنیم.
دو.
اراده ای داشته باشیم برای تولید یک اثر هنری که از آنِ خودمان باشد. این اراده تنها از باور به قدرت هنر در معنابخشی به زیستِ انسان فراهم میشود.
این دوره به صورت حضوری و در شارگالری مؤسسۀ شهریاران برگزار میشود.
تعداد شرکت کنندگان در هر دوره تنها 6 نفر، مدت هر جلسه 2 ساعت و تعداد جلسات 10 جلسه است.
ادارۀ دوره و مدیریت پروژه ها به عهدۀ داوود آجرلو، دانش آموختۀ فلسفه، هنر و فلسفۀ هنر است. در تولید فیلم و کتاب و مدیریت هنری تجربه های مختلفی کرده است. دورۀ ایده تا اجرا را بارها در کارگاه های دانشگاهی (دانشکدۀ هنر و معماری دانشگاه آزاد) و غیر دانشگاهی (در مؤسسۀ شهریاران) اجرا نموده است.
Second Edition (Autumn 1402)
First Edition (Summer 1402)
